本文系2026年3月刊《赤子》杂志封面人物：方寸藏山河 岁月铸匠心——访中国盆景艺术大师林鸿鑫。

　　从温州的“茶花大王”到深圳的盆景泰斗，从60天缔造园林奇迹到让中国盆景登上法国邮票，林鸿鑫的人生轨迹，恰似他亲手培育的盆景，在时代的风雨中曲折向上，终成蔚然气象。他与东湖公园盆景世界的故事，不仅是一段个人奋斗史，更是中国传统园林艺术在当代传承与创新的生动注脚。

　　本文作者、《赤子》杂志副社长姚泽民（左）在深圳东湖公园采访中国盆景艺术大师、“盆景泰斗”——林鸿鑫（右）

　　清晨的深圳东湖公园，薄雾如纱笼罩着两万余平方米的盆景世界。一位老者缓缓穿行在曲径回廊间，指尖轻轻拂过盆景皴裂的枝干。他时而驻足凝视，时而俯身调整苔石，晨光透过枝叶洒在他沟壑纵横的脸上，与盆中苍劲的古木相映成趣。这位年近九旬的老者，便是中国盆景艺术大师林鸿鑫——这座华南地区规模最大盆景园的缔造者，一位用四十余载光阴将草木山石化为艺术瑰宝的非遗传承人。

　　1937年，林鸿鑫出生于浙江温州鹿城区一个普通家庭。瓯越大地钟灵毓秀，温州人敢闯敢试的精神自幼便融入他的血脉。年轻时的林鸿鑫颇具商业头脑，改革开放初期便投身花卉种植，凭借对茶花的痴迷与钻研，成为温州闻名遐迩的“茶花大王”。彼时，他培育的茶花供不应求，甚至出现“一盆茶花换钢筋，一株茶苗建楼阁”的佳话。中央新闻纪录电影制片厂还将他的创业故事拍入《中国面向未来》纪录片，向152个国家展示中国民营企业家的奋斗风采。

　　然而，在花卉培育的过程中，林鸿鑫逐渐被盆景艺术的独特魅力所吸引。他发现，盆景不同于普通花卉的转瞬即逝，它是“无声的诗，立体的画”，能将山川湖海、岁月春秋浓缩于方寸盆盎之间。这种“缩龙成寸”“以小见大”的艺术形式，让他感受到传统文化的深厚底蕴。于是，他毅然从茶花繁育转向盆景创作，遍访苏、扬、川、粤等各大盆景流派名师，潜心钻研蟠扎、修剪、造型技艺，将温州人特有的韧劲与智慧融入盆景艺术实践。

　　上世纪90年代，香港回归祖国的消息传遍神州大地。1997年4月，深圳市政府为迎接这一历史性时刻，计划在东湖公园兴建一座高水平盆景园，向市民展示传统艺术的魅力。经过多方考察，组委会将目光锁定在已在盆景界崭露头角的林鸿鑫身上。彼时61岁的林鸿鑫，接到了一份特殊的“军令状”：在70天内建成一座达到国家一流水平的盆景园，否则将面临300万元罚款。

　　这是一场前所未有的挑战。70天，要完成选择盆景、包装得当、苗木运输、盆景摆放等一系列复杂工作，在常人看来几乎不可能。但林鸿鑫骨子里的温州人韧劲被激发，他毫不犹豫地答应下来。“香港回归是国家大事，能为此贡献一份力量，是我的荣幸，再难也要完成。”他当即从温州抽调二十多名顶尖盆景技师，又在深圳本地招聘数十名普工，组建起一支攻坚团队。

　　为了保证盆景品质，林鸿鑫决定将自己多年搜集培育的精品盆景全部运往深圳。他租用8辆5吨级拖挂汽车和一艘360吨海轮，将数千盆盆景、根雕、景石及书画艺术品精心打包，从温州启程“飘洋过海”。途中，三名工人因畏惧长途航行打起退堂鼓，林鸿鑫当即让18岁的儿子随船同行养护盆景，以实际行动稳定军心。经过三天四夜的航行，船队抵达深圳蛇口码头，又经过三天三夜的卸运，所有物资终于安全送达东湖公园。

　　在接下来的60多个日夜，林鸿鑫带领团队日夜奋战。他亲自坐镇指挥，从园区布局到盆景摆放，每一个细节都亲力亲为。为了让盆景与环境完美融合，中国工程院院士孟兆桢等三位著名教授联合设计，将仿古园林风格与现代生态理念相结合，打造出池水潺潺、回廊曲折、曲径通幽的园林格局。1997年6月26日，也就是香港回归前五天，东湖公园盆景世界如期竣工开放。开园当天，深圳市老领导、温州各界代表及全国盆景艺术大师齐聚一堂，共同见证这一园林奇迹。这座占地2万余平方米、拥有4000多盆精品盆景的艺术园区，不仅填补了深圳盆景艺术的空白，更成为向香港回归献礼的文化地标。

　　走进东湖公园盆景世界，仿佛闯入一座微缩的山水画卷。园内回廊环绕，池水清澈，数千盆盆景依山傍水而置，涵盖松柏、榕树、黄杨、山茶等百余个品种，汇聚苏、扬、川、粤等各大流派风格，既有苍劲雄浑的北方气派，又有清新婉约的江南风韵。在这里，每一盆盆景都承载着林鸿鑫的心血与智慧，每一处景观都彰显着传统艺术的独特魅力。

　　林鸿鑫的盆景创作，始终秉持“师法自然，高于自然”的理念。他认为，盆景艺术不是简单模仿自然，而是要在自然的基础上进行艺术提炼，赋予草木山石人文情怀。为了捕捉自然之美，他常年游历名山大川，观察古树形态，记录山石肌理，将自然山水的神韵融入盆景创作。他的作品注重意境营造，追求“形神兼备”“情景交融”，如同宋氏美学一般，不刻意张扬却意蕴深远。

　　在盆景制作技艺上，林鸿鑫堪称“工匠精神”的典范。一根枝条的蟠扎，他会用细铁丝慢慢塑形，反复调整角度，确保线条流畅自然；一片青苔的铺设，他会小心翼翼地贴合盆土，营造出“苔痕上阶绿”的诗意；一块景石的摆放，他会斟酌再三，追求与树木的完美呼应。他常说：“盆景是慢艺术，急不得。一棵盆景成型可能需要几年、几十年，甚至上百年，每一道纹路都是时光的痕迹。”这种精益求精的态度，让他的作品屡获殊荣。在全国第三、四、五届盆景评比展览中，他的《幻境》《行云流水》《横空出世论英雄》等作品荣获金奖，《勇往直前》《欢舞庆回归》等十余件作品斩获银奖，累计获得金、银、铜牌150多枚，填补了深圳在全国盆景大赛中的空白。

　　创新是艺术的生命力，林鸿鑫在坚守传统的同时，始终保持着对创新的执着追求。他打破传统盆景的材质局限，尝试用壶做盆器，将陶瓷艺术与盆景艺术有机结合，创造出美轮美奂的花瓶盆景、茶壶盆景、缸式盆景。这些创新作品既保留了传统盆景的韵味，又融入了现代设计理念，屡次登载于《时尚与设计》等专业书籍，让非遗艺术走进时尚生活。

　　最令人叹为观止的，是林鸿鑫耗时五年创作的42米超大型长卷式“富春山居图”树石盆景。2011年，《富春山居图》在台北合璧展出，这一文化盛事触动了林鸿鑫。他萌生了一个大胆的想法：用盆景艺术复原这幅传世名画。为了还原原画的气韵，他潜心钻研古迹文献，多次实地考察富春江沿岸风光，手工打造各类摆件，精选两千多株植物进行搭配。经过五年的精心打磨，这幅“移动的山水画卷”终于问世，创下了树石盆景长度的最高纪录。盆景中，峰峦叠嶂、江水蜿蜒、林木葱郁，完美再现了原画“烟峦火树，沙村竹岸”的意境，为中国绘画与盆景艺术的融合开创了先河。

　　林鸿鑫的盆景艺术，不仅在于造型的精美，更在于文化内涵的传承。他将儒家的中庸和谐、道家的自然无为、佛家的禅意空灵融入创作之中，让每一盆盆景都成为传统文化的载体。在他看来，盆景艺术是“活的文物”，承载着中国人对自然的敬畏、对生命的感悟、对美好的追求。这种文化自觉，让他的作品超越了单纯的艺术审美，成为传递中华优秀传统文化的重要媒介。

　　“一花独放不是春，百花齐放春满园。”作为国家级非物质文化遗产盆景技艺的传承人，林鸿鑫深知，艺术的生命力在于传承与推广。几十年来，他始终致力于盆景文化的普及与发展，用实际行动搭建起传统艺术与现代生活的桥梁，让盆景艺术从文人雅士的小众爱好，走进寻常百姓的日常生活。

　　东湖公园盆景世界自建成以来，始终坚持以人为本，传承创新，成为深圳重要的文化教育基地。林鸿鑫在这里举办了数十场盆景艺术展览、培训及交流活动，邀请国内外盆景名家开展讲座，累计接待游客数百万人次。2017年，在第19届国际植物学大会召开之际，盆景世界举办“庆祝香港回归20周年暨盆景世界与您同行20周年汇报展”，展出800多盆精品盆景，以图文并茂的形式展示中国盆景的历史、流派及发展历程，让市民全方位了解这一传统文化“活化石”。

　　为了培养盆景艺术接班人，林鸿鑫打破“传内不传外”的传统，广收门徒，毫无保留地传授技艺。他常对徒弟们说：“学盆景先学做人，做人要踏实，做艺要严谨。”他不仅教徒弟蟠扎、修剪等实操技能，更注重培养他们的文化素养和审美情趣，鼓励他们深入生活、师法自然。如今，他的徒弟遍布全国各地，其中不少人已成为盆景界的中坚力量，形成了“桃李满天下”的传承格局。

　　在传承方式上，林鸿鑫勇于创新，积极探索“产校融合”的新模式。2022年，他与深圳技师学院达成深度合作，将自己编写的《盆景制作与赏析》作为专业教材，手把手指导专业教师实践，再由教师传授给学生。为了支持教学，他还捐赠了122件盆景作为教具，推动盆景艺术正式进入职业院校课程体系。2023年春季，深圳技师学院景观与生态学院开设两个盆景艺术必修课班，让非遗技艺在青年一代中落地生根。

　　林鸿鑫还十分重视国际文化交流，致力于让中国盆景艺术走向世界。2001年，他牵头促成日本盆栽作家协会与中国盆景艺术家协会结成姐妹协会，开启了两国盆景艺术的常态化交流。近年来，他多次带领作品参加国际展览，让世界领略中国盆景的独特魅力。

　　2024年，在中法建交60周年之际，他打造的东湖公园盆景世界与温州红欣花园，作为中国旅游景区代表登上法国邮票公开发行，成为中法文化交流的重要纽带。

　　公益捐赠是林鸿鑫传承文化的另一种方式。2018年，他得知中国园林博物馆缺少微型盆景藏品，毅然将34盆精品盆景无偿捐赠。其中一盆名为“雄师回首”的盆景，在次年国际展览中荣获特等奖，让更多人了解到中国盆景艺术的精湛技艺。2019年，他向家乡温州捐赠500多品种茶花和100多盆盆景，促成温州市政府规划186亩土地建设市树市花博物馆，为家乡文化建设添砖加瓦。

　　此外，林鸿鑫还笔耕不辍，将自己数十年的创作经验与理论研究整理成书。他主编出版了《中国温州茶花鉴赏》《树石盆景制作与赏析》《中国盆景造型艺术全书》等10余部专著，其中《中国盆景造型艺术全书》荣获第31届华东地区优秀科技图书一等奖，成为盆景艺术界的“百科全书”。他还合作出版《中国盆景艺术》上下集光盘，为盆景艺术的系统化传承提供了重要文献支撑。

　　如今，年逾九旬的林鸿鑫依然精神矍铄，往来于温州和深圳两地，继续为盆景艺术的发展奔走。每天清晨，他都会准时出现在东湖公园盆景世界，仔细检查每一盆盆景的生长状况，调整造型、修剪枝叶。对他而言，这些盆景早已不是普通的植物，而是相伴多年的“老友”，是他生命中不可或缺的一部分。

　　回顾数十年的盆景生涯，林鸿鑫创造了盆景界的“九个第一”：建成中国唯一一家国家与私人合办的园林、促成中日盆景协会结为姐妹协会、创办浙江省首个盆景艺术博物馆、创作世界最长树石盆景、首位向中国园林博物馆大规模捐赠盆景的艺术家、促成温州建设市树市花博物馆、开创异形盆景艺术流派、推动盆景艺术进入职业院校课程、编撰盆景艺术百科全书式专著。这一个个“第一”，见证着他对盆景艺术的执着追求，也彰显着他的创新精神与责任担当。

　　林鸿鑫的人生，与盆景艺术早已融为一体。他的性格如松柏般坚韧不拔，面对困难从不退缩；他的品格如竹般虚心有节，待人谦和真诚；他的境界如山水般开阔包容，始终心怀家国。在他看来，盆景艺术不仅是谋生的技艺，更是修身养性的方式，是传承文化的载体，是连接家国情怀的纽带。

　　“盆景是活的艺术，只要根还在，就有无限可能。”林鸿鑫常说。这句话不仅是他对盆景艺术的感悟，也是他人生的真实写照。从年轻时的茶花种植到如今的盆景传承，他始终坚守初心，扎根传统，勇于创新，让生命在艺术追求中绽放光彩。而东湖公园盆景世界，这座他用60天缔造的园林奇迹，如今已成为华南地区盆景艺术的中心，成为深圳一张靓丽的文化名片，更成为传承中华优秀传统文化的重要阵地。

　　夕阳西下，东湖公园盆景世界披上一层金色的余晖。林鸿鑫坐在回廊的石凳上，望着眼前枝繁叶茂的盆景，脸上露出欣慰的笑容。微风拂过，枝叶摇曳，仿佛在诉说着岁月的故事。这位年近九旬的老人，用一生的坚守与付出，将方寸盆盎化为山河万象，将传统技艺化为文化瑰宝。他的故事，是工匠精神的生动诠释，是文化传承的时代典范，更是一位老艺术家深沉的家国情怀。

　　在新时代的浪潮中，林鸿鑫与他的东湖公园盆景世界，正以更加开放的姿态，迎接来自五湖四海的游客与学习者。这里的每一盆盆景，都在无声地诉说着传统艺术的魅力；这里的每一寸土地，都承载着一位老艺术家的初心与梦想。而林鸿鑫的传奇人生，也如同一棵历经岁月洗礼的盆景，根深叶茂，愈发苍劲，为后人留下了无尽的启迪与感动。

　　中国通俗文艺研究会副会长兼非遗专业委员会主任、《赤子》杂志副社长姚泽民（左）在温州红欣花园采访“盆景泰斗”林鸿鑫（右）

　　林鸿鑫，1937年出生于浙江温州。高级园林工程师，中国盆景艺术大师，教授；浙江红欣园林艺术有限公司创始人。现任中国通俗文艺研究会非遗专业委员会顾问，深圳市东湖公园盆景世界总裁，温州市盆景艺术家协会创会会长，深圳市盆景协会终身荣誉会长。